

presenta
dramaturgo Paul Verrept, traducción de Ronald Brouwer y dirección de José Maria Esbec
5–22 de marzo de 2026
«Rompientes» es una obra teatral del dramaturgo belga Paul Verrept, traducida al español por Ronald Brouwer y dirigida por José María Esbec (VIENTO FUERTE , PULMONES) . Esta pieza fue parte de las producciones presentadas por la compañía SKaGeN, un colectivo de teatro con sede en Amberes, Bélgica, conocido por su trabajo innovador y accesible en la escena teatral flamenca, holandesa e internacional.
Rompientes: el naufragio de un amor ante el horror de unos cuerpos inertes en la playa.La Abadía presenta del 5 al 22 de marzo Rompientes, un texto del autor belga Paul Verrept con dirección de José María Esbec y cuenta en el reparto con Fernando Guallar y Rebeca Hernando, en una coproducción del Teatro de La Abadía y Lazona
Rompientes un texto del autor belga, Paul Verrept, presente en el acto, que dialoga con nuestro tiempo y nos interpela sobre el drama de las personas refugiadas. Un texto a priori poético, hermoso en sus palabras, pero con una gran herida: ¿qué pasa cuando las personas a las que amamos no se comportan como esperamos ante una crisis humanitaria? José María Esbec, director de la propuesta, aborda esta historia sobre el ocaso de un matrimonio acomodado, interpretado por Rebeca Hernando y Fernando Guallar, cuyo amor naufraga cuando ven llegar cuerpos sin vida a la playa de la ciudad en la que viven.
Texto hermoso en sus palabras y con una gran herida: ¿qué pasa cuando las personas a las que amamos no se comportan como esperamos ante una crisis humanitaria?. Para ello, se parapeta en el ocaso de un matrimonio acomodado, interpretado por Rebeca Hernando y Fernando Guallar, cuyo amor naufraga cuando ven llegar cuerpos sin vida a la playa de la ciudad en la que viven. Paul Verrept, que estará en la presentación de este estreno teatral, tiene claro que no quiere dar una lección con esta historia: “Trata del dolor ajeno y cualquier intento de empatía es un poco vergonzoso. No pretendo comprenderlo”, comenta el autor belga, en un intento de no caer en el paternalismo del primer mundo frente a la desgracia. La función pone sobre la escena una crisis de nuestro tiempo: “Nuestra sociedad no puede cumplir con lo que pretendía ser”,
Rompientes está compuesta por dos monólogos. En el primero, Pleamar, una mujer cuenta cómo la llegada de unos cuerpos sin vida, de personas que huían de sus países con la esperanza de encontrar en Occidente una oportunidad, genera un abismo entre ella y su pareja. Una vida ideal, en una casa de ensueño cuyas vistas dan al mar, se transforma en algo insoportable. Cuando este monólogo ya estaba de gira, Paul Verrept tuvo la necesidad de crear una segunda parte, La huida. No quería que existiera “la buena” y el “malo”, pero él mismo reconoce que no lo consiguió: “En las dos historias, el hombre me provoca todavía más rechazo que la mujer”, sostiene el autor; pero lo que sí ha conseguido es dar “un color más positivo al papel del refugiado, que en la segunda parte es alguien que aporta un impulso nuevo e incluso salvación”, matiza Verrept.
Paul Verrept es un reconocido escritor, dramaturgo e ilustrador belga, conocido por obras como «Twee Vrienden» (Dos Amigos), creada en colaboración con Sara De Bosschere y Luc Nuyens, y «Het Verloren Voorwerp» (El Objeto Perdido), dirigida a audiencias a partir de 9 años. Su estilo a menudo explora relaciones humanas, emociones complejas y temas existenciales con un enfoque poético y accesible. Ronald Brouwer, como traductor, ha adaptado el texto al español, mientras que José María Esbec, director teatral, aporta su visión escénica, probablemente enfatizando la intensidad emocional y visual de la obra.
Si me preguntas te diré que ROMPIENTES ⭐️⭐️⭐️en el Teatro de la Abadía es una función para ver, digerir y reflexionar.
Una pareja. La casa de la playa. Un ventanal inmenso que da al mar. Una vida tranquila. Una cosa cambia. El mar, justo en la linea que rompe con la playa, arroja cuerpos. La decisión de mirar o no, de actuar o no, es de cada uno. Pero tiene consecuencias. La historia de una pareja cuyo amor naufraga cuando ven llegar el dolor ajeno.
Dos imágenes que no me pude sacar de la cabeza. Aylan, el niño kurdosirio. Y la primera obra que recuerdo acerca de esta terrible crisis humanitaria: “La mirada del hombre oscuro”, de Ignacio Del Moral, dirección: Ernesto Caballero. En cine tuvo su momento con el título de “Bwana”, dirigida por Imanol Uribe.
Rompientes está compuesta por dos monólogos. En el primero, Pleamar, una mujer cuenta cómo la llegada de unos cuerpos sin vida, de personas que huían de sus países con la esperanza de encontrar en Occidente una oportunidad, genera un abismo entre ella y su pareja. Rebeca Hernando hace que el texto sea magnético. Su capacidad para creerla es tal que no apartamos la mirada. Una mujer rota y en el abismo que trata de poner orden.
En el segundo, Pleamar, el hombre. El otro lado de la pareja que en una visión menos romántica. Busca un impulso nuevo. Es el que tiene en la función los discursos más rotundos. El que cuenta con las reivindicaciones más claras. “Les dejamos salir pero no les dejamos entrar” y, claro, en medio queda el mar.
La obra es dolorosa. El caos emocional de ambos invade al espectador. Una verdad incómoda es más efectiva y dolorosa si se sirve en plato frío. La función que vi estuvo clavada de un silencio cómplice del espectador y todos salimos con la cabeza gacha .
MADRIDESTEATRO ⭐️⭐️⭐️
Texto: Paul Verrept
Dirección: José María Esbec
Reparto: Fernando Guallar y Rebeca Hernando